Напередодні сольного концерту в Києві 6 квітня учасниці групи Dakh Daughters Соломія Мельник і Ганна Нікітіна поспілкувалися з Clutch і відповіли на злободенні питання:
Що головне у вашій творчості? Яка його мета?
Соломія (З): Завжди, перед тим як працювати над новим матеріалом, нас запитує Влад: а що б ви хотіли сказати? Про що ви думаєте? Що болить або навпаки переповнює від щастя? Ось так ми і творимо.
Ми жонглюємо різними жанрами і об'єднуємо те, що, можливо, нікому б не спало на думку об'єднати: український фолк з футуризмом, реп з містикою, Шекспіра з роком. Нам цікаво відкривати нові шляхи, і наше завдання як дозволити глядачеві подумати, так і відкрити для себе щось нове і прекрасне, раніше невідоме — наше українське багатоголосся, або, наприклад, нашого футуриста Михайля Семенка, про який мало хто знає.
Ганна (А): В нашому мистецтві важливо все, в першу чергу висловлювання, але так само ми уважно ставимося і до форми, і деталей музичних композицій. Мета — жити, грати, як можна довше, і радіти життю.
Ваша творчість – щось нове і, можна сказати, дике в мистецтві України. Як до вас прийшла ідея все це створити?
З: Наша творчість — це спроба повернутися до притаманного укранскому театру жанру — драматично-музичного, і актуалізувати його в сучасному суспільстві. З-за втрачених секретів внаслідок репресій цей жанр майже зник, і для нас надзвичайно важливо відновити його і наситити новими смислами.
Тому можна і назвати нас «дикими», але насправді ми продовжуємо справу, яке було основою жанру українського театру в цілому! Працюючи в театрі «Дах», як штатна трупа під керівництвом Владислава Троїцького, ми завжди використовували живу музику, наш репертуар був дуже різноманітним — від класики до сучасної драматургії. Насправді ми завжди вважали себе «андеграундом» і «незалежним театром».
І весь цей багаж і досвід, який ми отримали за це некороткое час, виразно і є природним результатом, що створився ще один «проект проете», ми дійшли до моменту трансформації всього, що ми творили в театральному, музичному та перформанс стилі!
А: Поки, на жаль, саме поняття мистецтва для України — це щось дике, не прищеплене як слід, але на щастя є великі таланти, які постійно щось роблять для мистецтва. Один з них — Владислав Троїцький, режисер першого незалежного театру Дах, якому нещодавно виповнилося 25 років, творець і генеральний директор мульти-дисциплінарного фестивалю ГогольФест. Нам пощастило 15 років тому стати його учнями, так що все наше творчість завдяки йому.
«Я люблю кидати виклики»: солістка Один в каное про музику, Євробачення, гастролі в Росії та майбутнє країниВ яких країнах ви виступали? Скрізь однаково сприймають творчість чи все залежить від країни?
А: Ми багато де побували, об'їздили майже всю Францію, бували в Бразилії, Португалії, Німеччини, Баварії, Австрії, Швейцарії, Бельгії, Голландії, нещодавно повернулися з успішного туру по Америці, бували навіть на Таїті. Починаються всі наші шоу по різному, від публіки залежить, а закінчуються всі однаково — всі танцюють, кричать від радості. Це вже наша робота (посміхається).
З: Все завжди залежить від людей, адже люди — скрізь люди.
Які ваші самі незвичайні творчі плани?
З: Ми ніколи не перестаємо мріяти, і це наш спосіб існування! З найекстравагантніших планів — написати листа Ілону Маску, щоб першими виступити на Марсі, і Квентіну Тарантіно, щоб знятися нарешті в кіно.
«Один в каное» дасть додатковий концерт у Києві
Що б ви ніколи не зробили в житті ні за які гроші?
З: Ми не продажні і не ведемося ні на що, що не збігається з нашим баченням і сприйняттям світу. У нас є список чітких позицій, які ми ніколи не зрадимо. Гроші — це всього лише інструмент, а мистецтво і переконання — вічні!
А: Легше сказати, що ми готові робити за гроші. Але все ж слова «ніколи» я б теж уникала, є в ньому щось порицательное, зазвичай у людей, які часто вживають «ніколи не буду так», все навпаки виходить.
Яка влучна фраза характеризує вас найкраще? Чи є у вас девіз?
З: Коли-то мені приснився сон з чіткою фразою: «Любись поки молодий». Я поділилася цим з дівчатками, і тепер перед кожним виходом на сцену ми міцно беремо один одного за руки, дивимося по черзі один одному в очі і промовляємо цю фразу, як спортсмени перед грою в регбі.
Мені здається, любов — найважливіша річ у світі. І неважливо, стосується це любов до людей чи мистецтва.
А: «Любись поки молодий» — це наша кричалочка перед виходом на сцену. Як-то ми задумалися, як буде звучати наше «заклинання» коли ми состаримся, порадилися, вирішили не старіти 🙂
Яким ви бачите майбутнє України?
А: Перш за все, суспільство здорових дорослих людей, готових брати на себе відповідальність за свої слова і вчинки.
Більше цікавих матеріалів читай на Clutch!
